El lunes 29 de junio, Centro de la Imagen y Cultura USJ, dentro del programa de las IV Jornadas de fotografía del Summer Foto ZGZ, organizan en el Edificio Grupo San Valero una charla con la reconocida fotógrafa Isabel Muñoz.

Durante más de cuarenta años, Isabel Muñoz ha recorrido el mundo con su cámara retratando los sentimientos del ser humano en su estado más puro. Su mirada ha llegado a captar infinidad de temas: la dignidad de las tribus primitivas y la violencia en las cárceles; la sensualidad de la danza y la denuncia de la opresión; el éxtasis que acompaña al sufrimiento extremo y el dolor que es imposible de superar. La artista catalana ha fotografiado prácticamente todos los sentimientos y emociones que alberga la especie humana, incluidos los de nuestros antepasados, los primates, cuyos gestos forman parte de nuestros genes desde hace millones de años.

Considera que los cuerpos hablan como si fueran libros y que, si bien la sonrisa puede engañar, los ojos nunca pueden hacerlo. Sus obras son reflejo de una mirada en permanente búsqueda. Para Isabel Muñoz la fotografía cuenta cosas, como un lenguaje. Busca combinar el compromiso social con la búsqueda de la belleza, ahondando en temas como el cuerpo, el rito o la diversidad cultural. Su mejor versión radica en el dinamismo que consigue en imágenes fijas, gracias a las diagonales y las curvas que traza de los cuerpos, las perspectivas y las deconstrucciones.

Fecha y hora: lunes 29 de junio, 18 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (pl. de Santa Cruz, s/n)

Participa: Isabel Muñoz

Modera: Eva Soro (Centro de la Imagen) y Pilar Irala (Universidad San Jorge)

Organiza: Centro de la Imagen y Cultura USJ

Entrada libre hasta completar aforo

Isabel Muñoz 

El lunes 15 de junio, Centro de la Imagen y Cultura USJ, dentro del programa de las IV Jornadas de fotografía del Summer Foto ZGZ, organizan en el Edificio Grupo San Valero una mesa redonda con Javier Cebollada, fotógrafo de Agencia EFE, Miguel Ángel Gracia, del Periódico de Aragón, Verónica Lacasa, de Heraldo de Aragón en Huesca y Ángel de Castro, ex responsable de fotografía del Periódico de Aragón. Todos ellos forman parte de la Asociación Profesional de Fotoperiodistas de Aragón, y moderada por Rosane Marinho (Centro de la Imagen).

En esta mesa redonda, los cuatro fotoperiodistas hablarán y dialogarán sobre una profesión en la que la pasión por contar es lo primordial. No solo existen los fotoperiodistas de guerra o reporteros internacionales, sino que también hay que dar a conocer el trabajo dedicado a contar lo cercano y lo próximo, que es una tarea a veces más compleja de lo que uno puede creer y, porqué no decirlo, a veces mucho más bonita o constructiva de lo que se pueda creer.

Estos cuatro profesionales de la información nos contarán qué les llevó a dedicarse a lo que se dedican, cuáles son sus métodos, pasiones y dificultades, que les llevó a amar y a veces odiar esta profesión y hacia qué punto va. Tendremos las palabras de profesionales que llevan años en ello y de otros que son el futuro de esta profesión.

Fecha y hora: lunes 15 de junio, 18 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (pl. de Santa Cruz, s/n)

Participan: Javier Cebollada (Agencia EFE), Miguel Ángel Gracia (Periódico de Aragón), Verónica Lacasa (Heraldo de Aragón en Huesca) y Ángel de Castro (ex responsable de fotografía del Periódico de Aragón)

Modera: Rosane Marinho (Centro de la Imagen).

Organizan: Centro de la Imagen y Cultura USJ

Entrada libre hasta completar aforo

Miguel Ángel Gracia.

Es fotoperiodista en El Periódico de Aragón, donde trabaja desde hace cuatro años documentando la actualidad de Zaragoza y Aragón. Su trabajo abarca desde temas de política y deportes hasta reportajes sociales y todo tipo de temas locales, con una mirada centrada en las personas y las historias que hay detrás de cada noticia. Formó parte de la cobertura de la DANA en Valencia, un trabajo por el que recibió la Medalla de Aragón junto al resto de operativos y medios desplazados, además de obtener varios reconocimientos y exponer imágenes en el Congreso de los Diputados.

Verónica Lacasa.

Es una fotoperiodista aragonesa especializada en prensa local y fotografía documental.

Desarrolla su trabajo en el ámbito del periodismo de proximidad, colaborando con medios como Heraldo de Aragón, donde ha cubierto información de actualidad social, cultural y territorial en el norte de Aragón, su principal área de trabajo. Su mirada se centra en narrar la realidad cotidiana del entorno a través de la imagen, con una aproximación cercana y humana, poniendo el foco en las personas, el territorio y las historias que construyen el día a día de la comunidad. Desde esa perspectiva, su trabajo busca aportar contexto, memoria y profundidad a lo local reivindicando el valor del fotoperiodismo de cercanía.

Javier Cebollada.

Fotógrafo de prensa, publicidad y moda desde 1982. En la plantilla de la Agencia EFE desde 1986 he cubierto prácticamente todas las noticias de relevancia  y eventos deportivos que han sucedido en Zaragoza y parte de Aragón durante los últimos 40 años, aparte de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92, la Copa América de Fútbol 2004 en Perú y los Juegos del Mediterráneo 2018, además de realizar reportajes en Kabul (Afganistán), Mostar (Bosnia-Herzegovina), Skopje (Macedonia), Washington, Moscú, Novosibirsk, Londres, París, Milán, Bruselas y Sidi Ifni (Marruecos). Premio Asociación de la Prensa de 1987 por la cobertura del atentado de ETA a la Casa Cuartel de la Guardia Civil de Zaragoza y Premio Ejército 2017 a la Mejor Fotografía publicada en Medios de Comunicación.

Ángel de Castro.

Nace en Madrid en 1961. A los 12 años se traslada a Zaragoza. Su afición por la fotografía comienza desde muy niño, con la cámara de su padre, que era un buen aficionado a la fotografía y más adelante comenzó sus estudios de fotografía en la Escuela de Artes de Zaragoza, entre los años 1978 y 1982.

Pronto empieza a colaborar con revistas y publicaciones locales, como el boletín del CIPAJ, o la revista Mirador, que le sirve para aprender el oficio y coger experiencia, para sus posteriores trabajos relacionados con la prensa.

Su primer trabajo profesional en un diario fue en el desaparecido Zaragoza Deportiva en los años 82-83, haciendo fotos de la actualidad deportiva del Real Zaragoza y otros deportes. En 1982 pasa a Heraldo de Aragón, donde empezó como colaborador y posteriormente fue fotógrafo de plantilla, realizando todo tipo de coberturas gráficas hasta 1990. Ese año abandonó Heraldo y formó parte del naciente proyecto de El Periódico de Aragón, como fotógrafo de plantilla y posteriormente jefe de la sección de fotografía hasta el año 2023 en que se jubiló.

También ha sido colaborador de medios nacionales, como el Mundo y El País.

Durante su carrera ha recibido varios reconocimientos, entre los que destaca el Premio de la I Muestra de Pop/Rock de Zaragoza, Premio al mejor reportaje gráfico otorgado por la Asociación de la Prensa de Aragón en el año 1986, Premio de fotografía Torre del Oro y 2º Premio en el Fotopress del año 1987 y varios premios relacionados con la fotografía deportiva. Al final de su carrera profesional en el año 2023 recibió el Premio a la trayectoria profesional otorgado por sus compañeros de la Asociación de Periodistas de Aragón.

Rosane Marinho.

Es periodista, fotógrafa y profesora de fotografía afincada en Zaragoza, con más de veinte años de experiencia en el ámbito de la imagen y la docencia. Nacida en Río de Janeiro, se formó en Periodismo en la Universidad Federal Fluminense y desarrolló parte de su trayectoria en destacados medios brasileños antes de establecerse en España. Actualmente es cofundadora y docente de Centro de la Imagen, escuela de fotografía desde la que impulsa una enseñanza práctica, creativa y cercana, orientada a “enseñar a mirar”. Además, es profesora de fotoperiodismo en la Universidad San Jorge, donde comparte su experiencia profesional en narrativa visual, comunicación y fotografía documental. Compagina su labor educativa con proyectos de fotografía documental, exposiciones y talleres vinculados a la comunicación visual y la cultura contemporánea.

El próximo jueves 4 de junio, en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero, tendrá lugar la segunda sesión del ciclo de conversaciones «El legado del pop rock en Aragón». Se contará con la participación del promotor y mánager Nacho Royo y el artista Jorge Modelo. El acto estará moderado por el crítico de música Gonzalo de la Figuera. Para finalizar, contaremos con la actuación musical del grupo musical Puritani.

Desde la década de los 80, Zaragoza ha sido un activo foco de creación en el terreno del rock, dando lugar a estrellas de primer nivel tanto a escala nacional como internacional. En la tercera década del siglo XXI, las reglas de la industria musical y del consumo de música por parte del público han cambiado de forma drástica. El rock parece haber perdido capacidad de convocatoria ante el empuje de nuevas formas musicales seguidas masivamente por las generaciones más jóvenes. Pese a todo, en Zaragoza continuamente siguen apareciendo nuevas bandas y se celebran más conciertos que nunca, aunque ahora se echa de menos la irrupción de figuras de gran alcance popular: ¿el rock como forma de resistencia?

Gonzalo de la Figuera

Fecha: jueves 4 de junio

Hora: 19 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (plaza de Santa Cruz, s/n)

Modera: Gonzalo de la Figuera

Participan: Nacho Royo (promotor y mánager) y Jorge Modelo (artista)

Actuación musical: Puritani

 

Organiza: Grupo San Valero

Entrada libre hasta completar aforo

Nacho Royo

Nacho Royo es uno de los promotores musicales más influyentes de Aragón y una figura clave en la escena musical española desde los años 80. Nacido en Zaragoza en 1964, comenzó organizando conciertos con apenas 19 años y más tarde fundó la mítica sala En Bruto, referente del rock y la música en directo en la ciudad. A lo largo de su carrera ha trabajado con artistas como Enrique Bunbury, Héroes del Silencio, Rolling Stones o Metallica, y ha impulsado grandes eventos musicales en Zaragoza. También es el director y principal impulsor del festival Vive Latino en España, celebrado en Zaragoza desde 2022. En reconocimiento a su trayectoria cultural, fue nombrado Hijo Predilecto de Zaragoza.

Modelo (Jorge Royo)

MODELO nace en Brighton, Reino Unido, el epicentro de la música callejera o “busking”, donde este dúo de Zaragoza encuentra su sello de identidad. Durante varios veranos, arrastran su ukelele y una batería de niños por las calles, haciendo bailar con su música a miles de turistas de todo el mundo que visitan esta ciudad.

Gracias a sus actuaciones callejeras, son descubiertos por la legendaria banda inglesa de reggae UB40 (Red Red Wine), quienes, como excusa para ayudarles, los contratan como staff técnico para su gira mundial. Tras tres años recorriendo el mundo con ellos, y tocando en las calles de Estados Unidos, Nueva Zelanda, Australia, México y Europa, MODELO vuelve a España para continuar con su carrera y dar forma a este proyecto junto a sus fans.

Hacen de su show algo extra-musical, con el objetivo de conectar y unificar al público, y es en el directo donde el proyecto culmina: mismos instrumentos y el mismo sentimiento busker, mezclado con la producción y la potencia que brindan los grandes eventos.

Tras su paso por el festival Vive Latino España, donde presentaron su show ante miles de personas, MODELO puso fin a una gira de más de 70 conciertos por todo el país, que incluyó festivales como Arenal Sound, Crüilla Barcelona o Festival Amante, y salas SOLD OUT como la mítica Sala Oasis de Zaragoza.

MODELO puso fin a esta gira anunciando su primera fecha para 2026, en el Teatro de las Esquinas, y esto desató una respuesta abrumadora: en menos de 24 horas el grupo logró un sold out. Reconocidos por su creatividad y dominio de las redes sociales, MODELO no ha dejado de crecer ni conectar con nuevas audiencias a través de su directo y comunicación viral, y así, la banda que pasó de tocar en las calles a llenar recintos emblemáticos, consolida así su posición como una de las revelaciones más destacadas del panorama musical independiente nacional.

Nacho Royo es uno de los promotores musicales más influyentes de Aragón y una figura clave en la escena musical española desde los años 80. Nacido en Zaragoza en 1964, comenzó organizando conciertos con apenas 19 años y más tarde fundó la mítica sala En Bruto, referente del rock y la música en directo en la ciudad. A lo largo de su carrera ha trabajado con artistas como Enrique Bunbury, Héroes del Silencio, Rolling Stones o Metallica, y ha impulsado grandes eventos musicales en Zaragoza. También es el director y principal impulsor del festival Vive Latino en España, celebrado en Zaragoza desde 2022. En reconocimiento a su trayectoria cultural, fue nombrado Hijo Predilecto de Zaragoza.

Gonzalo de la Figuera

Con más de 45 años de trayectoria profesional relacionada con la música y la comunicación: periodista y crítico musical (actualmente de Heraldo de Aragón), he escrito también para publicaciones como Disco-Actualidad, Diario 16 Aragón, Rock de Lux, Boogie, Akí Zaragoza o Zona de Obras; locutor radiofónico y publicitario, músico amateur en varias bandas zaragozanas (Los Enfermos Mentales, Couscous Party, The Crimson Crew), autor de canciones para Los Especialistas, Orquesta Mondragón, Enfermos Mentales o Hijas del Sol. También he ejercido como DJ, presentador del festival Pirineos Sur, incluso como manager y promotor de conciertos. De todo un poco, siempre que sea con, por y para la música.

Puritani

Puritani es el proyecto musical y poético de un autor que entiende la canción como un territorio donde conviven literatura, música popular y emoción contemporánea.

Su nuevo trabajo, Catedrales en la niebla, es un disco concebido desde la creación colectiva junto a Joaquín y Pablo Pardinilla, con colaboraciones de artistas como Shuarma, Javier Macipe, Eduardo Baos o Alberto Solobera.

El álbum reúne ocho canciones originales que mezclan folk, bolero, rock de raíz, blues, son cubano, soul y ecos mediterráneos, construyendo una identidad sonora propia y profundamente literaria.

Las letras hablan del amor, el paso del tiempo, el desarraigo, la memoria y la esperanza, con influencias que van de Lorca y Machado a Cohen o Dylan.

La poesía no aparece aquí como ornamento, sino como una forma de respiración dentro de la música.

 

En directo, las canciones de Catedrales en la niebla adquieren un carácter íntimo y emocional, cercano al recital y a la confesión oral.

El formato acústico junto a Ernesto Cossío permite mostrar el esqueleto más desnudo de las composiciones: la palabra, la melodía y el pulso humano de las canciones.

Más que un concierto convencional, la propuesta busca crear una atmósfera cercana y cinematográfica donde cada tema funciona como una pequeña historia o un paisaje emocional.

Puritani plantea la música como refugio frente a la uniformidad y como espacio de encuentro entre tradición y contemporaneidad.

Catedrales en la niebla es, en definitiva, un viaje poético y sonoro que reivindica la canción de autor desde una mirada abierta, mestiza y profundamente humana.

El lunes 4 de mayo, la Fundación Jesús Ricardo Zaldívar Gracia con la colaboración de la Red de las Escuelas Asociadas de la UNESCO y de Cultura USJ, organiza el encuentro «Cine para el World Day Jazz», con motivo del Día Internacional del Jazz. El encuentro, que tendrá lugar en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero a las 19:00 h., correrá a cargo de Carlos Gurpegui, a quien acompañará Águeda Tutor.

Con la película «Sinners», la última edición de los Premios Oscar ha servido para rescatar el género, cuestión que pide una revisión crítica sobre las influencias mutuas y el imaginario hasta ahora construido, mano a mano, entre cine y jazz. Un recorrido por películas y cineastas que, desde los pioneros hasta la actualidad, han ayudado a poner en valor las principales claves artísticas de esta gran música. Y porque hay veces que el cine también desea convertirse en auténtico jazz. Un acto del que se hace eco el #JAZZDAY.

Fecha: lunes, 4 de mayo, a las 19:00 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (pl. de Santa Cruz, s/n)

Organiza: Fundación Jesús Ricardo Zaldívar Gracia

Colaboran: Red de las Escuelas Asociadas de la UNESCO y Cultura USJ

Entrada libre hasta completar aforo

Carlos Gurpegui

Periodista y educomunicador, profesor colaborador de la UOC y la UNED; crítico de cine en COPE Zaragoza y El Periódico de Aragón; pionero en materia de cine y educación, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, del Círculo de Medallas CEC y de la AICE y sus Premios Feroz, Campus La Inmortal, así como Socio de Honor 2017 del Grupo Comunicar.

Águeda Tutor

Profesora de Educación Secundaria y Bachiller, coordinadora en Aragón de las Escuelas Asociadas de la UNESCO, y co-coordinadora del Grupo estatal de Educación para Ciudadanía Mundial (ECM), que reforzará también la actividad desde el Proyecto Mundial de la UNESCO La Ruta del Esclavo, en materia de Derechos Humanos, dignidad e interculturalidad.

El martes 5 de mayo a las 19 h, en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero, tendrá lugar la segunda sesión del ciclo de conversaciones «El arte de la criminología» dedicada al crimen como protagonista en la literatura. Se contará con la participación del criminólogo y escritor Vicente Garrido y la directora del Grado en Criminología de la Universidad San Jorge Marina Salas.

CÓMO NARRAR EL CRIMEN EN LA LITERATURA

En esta sesión de «El arte de la criminología» conoceremos cómo los escritores de novela negra y policiaca construyen personajes de todo tipo, asesinos, homicidas, corruptos… y también a las víctimas y el entorno de todos ellos.

En muchas ocasiones es el escritor el que tiene que consultar a expertos para construir bien los perfiles de los personajes y la trama en sí, pero en otras, como en este caso, los escritores parten de un conocimiento previo. En este caso, contamos con expertos en la narración de hechos, de construcción del relato, de la perfilación criminal y de la victimología y los efectos que genera el trauma en la psique humana.

Fecha: 5 de mayo, 19 h

Lugar: Salón de actos del Edificio Grupo San Valero (plaza de Santa Cruz, s/n)

Organiza: Cultura USJ

Participan: Vicente Garrido (criminólogo y escritor) y Marina Salas (directora del Grado de Criminología de la USJ)

Acceso libre hasta completar aforo. Si eres Alumno USJ inscríbete aquí para poder optar al reconocimiento de créditos ECTS según normativa vigente o certificado de asistencia.

Vicente Garrido

Vicente Garrido se doctoró en psicología en 1983 por la U. De Valencia, y amplió estudios de Criminología en la Universidad de Ottawa, Canadá, en 1986.  En 1994 se formó en Psicología de Investigación Criminal / Perfilación con David Canter, en un seminario organizado en la Universidad de Liverpool. Actualmente es catedrático en educación y criminología en la Universidad de valencia

Su colaboración con la Guardia Civil realizando el perfil del asesino de Castellón Joaquín Ferrándiz fue pionera en la colaboración entre la criminología forense y las fuerzas de seguridad en España (actualmente hay unidades especializadas en esta tarea)

Ha escrito los primeros libros de Psicología aplicada a la investigación criminal que se han hecho en España: “El rastro del Asesino” y “Crímenes sin resolver” (junto a Patricia López),” La mente criminal” y “El rastro del asesino”. Su libro “Principios de Criminología” (junto a Santiago Redondo) es libro de texto en muchas universidades de España y América. Sus últimos libros son “El Psicópata integrado en la familia, la escuela y la política”, “Rostros del mal” y “Pasión por matar: la naturaleza esencial de los asesinos en serie”.

Ha colaborado en numerosos programas de televisión, en todas las cadenas nacionales, así como en Canal 9 y Canal V de la Voz de Galicia. Programas como: España directo / Redes/ Tres-catorce/ Debate/ Especiales investigación de Antena 3: Expediente Abierto / Espejo Público /Ciencia Forense/ Informe Semanal

En la actualidad combina su labor docente con la de escritor de género negro. Ha publicado con Nieves Abarca “Crímenes Exquisitos”, “Martyrium”, “El hombre de la Máscara de Espejos” y “Los muertos viajan deprisa”, DE LA SERIE DE VALENTINA NEGRO. Y ambos han publicado, fuera de esta serie “El beso de Tosca”.

El próximo martes 28 de abril, en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero, tendrá lugar la primera sesión del ciclo de conversaciones «El legado del pop rock en Aragón». Se contará con la participación del director, guionista y productor de cine Javier Macipe y el escritor, dramaturgo y periodista español, Antón Castro. El acto estará moderado por el crítico de música Gonzalo de la Figuera. Para finalizar, contaremos con la actuación musical del novedoso grupo musical Zambra, liderado por Lucía Estévez.

En los últimos años, la escena musical zaragozana vive un momento de esplendor, con una intensa actividad tanto en lo que se refiere a conciertos como a grabaciones discográficas, además de un abundante listado de bandas y propuestas solistas que no deja de crecer. Pero también hay signos de que en otros terrenos artísticos (literatura, cine, teatro, fotografía, artes plásticas) la creatividad aragonesa está muy viva. En este encuentro trataremos de analizar, profundizar y debatir sobre el momento actual de nuestra cultura, contando para ello con las expertas opiniones de Antón Castro (escritor y periodista) y de Javier Macipe (cineasta), así como con la actuación de uno de los proyectos musicales más prometedores que hemos visto en mucho tiempo, Zambra, liderado por la jovencísima Lucía Estévez.

Gonzalo de la Figuera

Fecha: martes 28 de abril

Hora: 19 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (plaza de Santa Cruz, s/n)

Organiza: Grupo San Valero

Entrada libre hasta completar aforo

 

Modera: Gonzalo de la Figuera

Participan: Javier Macipe (Festival Retina, compositor y productor) y Antón Castro (CEO y Project Manager de Konga Music Agency)

Actuación musical: Zambra

Javier Macipe

Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid y se especializó en dirección de actores en la Escuela Internacional de Cine y TV de Cuba (EICTV).

Guionista, director y montador, debutó en el largometraje con La estrella azul, por la que obtuvo el Premio Goya a Mejor Dirección Novel en 2025. Su trayectoria abarca la ficción, el documental y los géneros híbridos. Entre sus trabajos anteriores figuran los cortometrajes Os meninos do rio (2014) y Gastos incluidos (2019), ambos nominados a los Premios Goya y reconocidos con más de 200 premios internacionales.

La estrella azul una coproducción hispano-argentina, se estrenó en el Festival de San Sebastián en 2023 y se consolidó como una de las películas españolas más destacadas, con una amplia acogida de crítica y público, numerosos premios y ocho nominaciones a los Premios Goya, incluida Mejor Película. Actualmente, está desarrollando nuevos proyectos cinematográficos.

Antón Castro

Es escritor y periodista. Durante siete años dirigió los Encuentros Literarios de Albarracín y ha sido el comisario de la exposición del 75 aniversario del Real Zaragoza: Los años magníficos. Es autor de más de 40 títulos, entre ellos los libros de narrativa El álbum del solitario (Destino, 1999), Golpes de mar (Destino, 2006; Ediciones del Viento, 2017), Fotografías veladas (Xordica, 2008), El testamento de amor de Patricio Julve (Destino, 1995, 2000; Xordica, 2010); y de varios poemarios: Vivir del aire (Olifante, 2010), El paseo en bicicleta (Olifante, 2011), que da lugar a este cómic, El musgo del bosque (PUZ, 2016) o El cazador de ángeles (Olifante, 2021). Su novela Cariñena (Pregunta, 2018) ha sido llevada al cine por Javier Calvo. Coordina el suplemento «Artes & Letras» de Heraldo de Aragón desde 2002, ha dirigido el programa cultural Borradores (2006-2012) en Aragón Televisión y ha conducido 29 programas en las cuatro temporadas de Sin cobertura, de Javier Calvo. En 2013 recibió el Premio Nacional de Periodismo Cultural; en 2021, el Labordeta de Comunicación y en 2022 el Premio Pilar Narvión.

Gonzalo de la Figuera

Con más de 45 años de trayectoria profesional relacionada con la música y la comunicación: periodista y crítico musical (actualmente de Heraldo de Aragón), he escrito también para publicaciones como Disco-Actualidad, Diario 16 Aragón, Rock de Lux, Boogie, Akí Zaragoza o Zona de Obras; locutor radiofónico y publicitario, músico amateur en varias bandas zaragozanas (Los Enfermos Mentales, Couscous Party, The Crimson Crew), autor de canciones para Los Especialistas, Orquesta Mondragón, Enfermos Mentales o Hijas del Sol. También he ejercido como DJ, presentador del festival Pirineos Sur, incluso como manager y promotor de conciertos. De todo un poco, siempre que sea con, por y para la música.

Zambra

Zambra es una aventura musical, formada por Gaby Fraile y Lucía Estévez, en la que se fusionan los diferentes estilos y géneros musicales que ambos llevan dentro. Por un lado, Lucía Estévez, bajista y cantante, se ha criado y ha crecido con el flamenco, pero eso no le ha impedido sumergirse en otras músicas. En 2025 ganó la IV edición del concurso de cantautores de Zaragoza Crea ; por el otro, Gaby Fraile, violinista formado en estudios clásicos y con una familia formada en folklore, ha experimentado también con otros estilos hasta desembocar en este proyecto. Ambos han aprendido sus respectivos instrumentos en la EMMDZ.

Un repertorio variado que recorrerá temas propios y versiones de sus referentes, todas ellas siempre revestidas con el característico sonido de Zambra. Un viaje a través de múltiples y diversas emociones con el que experimentar la magia de la música.

 

Lucía: Voz, bajo, piano.

Gaby: Violín

El martes 21 de abril, la Asociación Aragonesa de Escritoras y Escritores, en colaboración con Cultura USJ, organiza en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero una lectura pública para celebrar el Día del Libro. El encuentro, presentado por Pilar Aguarón Ezpeleta, tendrá lugar a las 19:00 h.

Fecha: martes 21 de abril de 2026, a las 19:00 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (pl. de Santa Cruz, s/n)

Organiza: Asociación Aragonesa de Escritoras y Escritores

Colabora: Cultura USJ

Entrada libre hasta completar aforo

Contaremos con la participación de Adolfo Burriel, Cándido Blas, Elena Laseca, Genoveva Rodea, Luis Trébol, Mª José Pellejero, María Otal, Rosa Valiente, Silvia Barcelona, Teresa Corro y Pilar Aguarón Ezpeleta, que leerán relatos de narrativa de tema libre.

El miércoles 8 de abril de 2026, Cultura USJ organiza la charla «El arte de hacer que las cosas sucedan», con Jorge Torres Quílez, un taller inspiracional, estimulante y emotivo que se convierte en el análisis del liderazgo emprendedor que falta en nuestra sociedad. El encuentro tendrá lugar en el salón de actos del Edificio Grupo San Valero a las 19:00 h.

«¿Eres consciente de la influencia que ejerces sobre las personas que te rodean? Queda demostrado que las competencias y habilidades profesionales más valoradas son aquellas relacionadas con la gestión emocional, la motivación, el liderazgo y la creatividad, según numerosos estudios y rankings. Por ello, es fundamental conocer la capacidad de liderazgo e influencia, cuáles son los modelos que permiten la gestión óptima de ese liderazgo, además de cómo obtener la información necesaria para influenciar positivamente y conocer los perfiles de las personas con las que nos relacionamos para saber cómo actuar con ellos. Esta acción ha sido diseñada para ofrecer las técnicas y recursos que permiten transformar tu liderazgo para ejercer una influencia efectiva sobre tus equipos, gestionar el cambio y alcanzar el éxito en todos tus objetivos.

Taller inspiracional, estimulante y emotivo que se convierte en el análisis del liderazgo emprendedor que falta en nuestra sociedad. Nos descubre cómo podemos conseguir que las cosas sucedan, con tan sólo desear que sucedan. Esencialmente nos revela que podemos hacer que las cosas sucedan porque una zona de nuestro cerebro se activa para que así sucedan. ¿Sabes que tus emociones y pensamientos tienen un impacto directo en tu organismo, tu percepción de la realidad e, incluso, en tus propios genes? Jorge nos dará las claves con historias inspiradoras para generarte unas ganas arrolladoras de hacer que las cosas pasen en tu vida».

Fecha: miércoles, 8 de abril, a las 19:00 h

Lugar: salón de actos, Edificio Grupo San Valero (pl. de Santa Cruz, s/n)

Organiza: Cultura USJ

Entrada libre hasta completar aforo

Alumnos USJ inscripción en actividades.usj.es

Jorge Torres Quílez (Zaragoza, 1979).

Emprendedor, consejero y asesor de empresas, colaborador habitual en medios de comunicación (prensa, radio y televisión), conferenciante, profesor de la Universidad de Zaragoza, de varias escuelas de negocios, investigador y profesor visitante en universidades de Francia, Bélgica, Alemania, Italia, Finlandia, Portugal, Hungría, Polonia y Lituania. Ha ejercido puestos de responsabilidad y de gestión en diferentes ámbitos y sectores de actividad. Ha sido responsable del Área de Comercio Exterior en una entidad bancaria aragonesa, director financiero y miembro del Comité de Dirección en un grupo empresarial y director de dos órganos consultivos del Gobierno de Aragón. Todos estos cargos los ha compatibilizado con otras actuaciones, entre las que destacan su labor como presidente del Consejo Rector de una Sociedad Cooperativa de Viviendas, consejero de un Club de baloncesto profesional, presidente y socio fundador de la Asociación Española de Psicología Empresarial, entre otros. Además, es autor del éxito editorial «Los genios ya no nacen» (Editorial Círculo Rojo, 2015).